Я давно хотел побывать в Прадо, поскольку мадридское собрание осталось одним из уже немногочисленных белых пятен в моей картине европейских художественных собраний.
И визит в сокровищницу превзошел все мои ожидания. По духу коллекции Прадо ближе всего к Уфицци или Третьяковке. Это тоже относительно камерное собрание, костяк которого составляют работы местных гениев, сформированное в соответсвии с вкусом одного человека или нескольких поколений одной семьи.
В отличие от Лувра, Британского, Венского музеев, Эрмитажа, и других масштабных коллекций, Прадо может, как "зайти", так и не "зайти". Хотя музей наполнен безусловными шедеврами, но если ваш вкус отличен от вкуса собирателей, вы не ощутите того эстетического экстаза, который пережил, к примеру, я.
Пару слов собственно о собрании.
Во-первых, Прадо - это Босх. Этого гения средневековья практически не найти в других музеях. Зато в Прадо ему посвящен целый зал, да еще и с самыми знаменитыми работами. Три потрясающих алтаря - "Сад земных наслаждений", "Поклонение волхвов" и "Воз сена", столешница "Семь смертных грехов", картина "Операция по извлечению камня глупости". С детства я обожал рассматривать эти картины на репродукциях, и когда увидел их живьем просто обомлел. Если вы любите Босха, отправляйтесь в Мадрид.
Второе потрясение - зал Эль-Греко. Того Эль-Греко, который опередил свое время. Эль-Греко-конструктивиста, Эль-Греко-импрессиониста. Полотна, плохо понятые и воспринятые современниками (удивляюсь, как его вообще не сожгли на костре), к счастью сохранились, и мы можем сейчас насладиться искусством, опередившим время лет на три минимум.
Гойя. Очень много уныло-парадных картин. Но есть и несколько шедевров. Потрясающий "Колосс", и цикл "черных картин", о котором я, к стыду своему, раньше не знал. Это живопись, перенесенная со стен на холсты, произвдит гнетущее и одновременно очень сильное впечатление. Благодаря Прадо я открыл для себя и эту грань живописи (ну и среди этих картин "Тонущая собака" - невероятное, абсурдное полотно, лишенное какой-либо композиции, зато насыщенное чувством.
Много Веласкеса и Мурильо, но я не большой поклонник классических испанцев.
"Кардинал" Рафаэля, "Автопортрет" Дюрера, "Суд Париса" Рубенса - отделньые шедевры приятно встречать и узнавать на стенах. Около этих полотен можно стоять очень долго. Вообще классического Рубенса в музее немало, равно как и Тициана. Есть на что посмотреть.
"Благовещенье" Фра Анжелико - картина из учебника по истории культуры. "Живьем" эта "праживопись" производит неизгладимое впечатление. Фра Анжелико делает шаг от иконописи к живописи, и наблюдать за этим шагом чрезвычайно интересно. Новшества, осторожность, живость и схематичность - все перемешалось в "Благовещеньи".
В целом, при относительно небольших размерах собрания, "концентрация гениальности" в Прадо превосходит все мыслимые значения. Поэтому окунаться в музей стоит с очень свежей головой, и, наверное, стоит разбить осмотр на несколько дней.
И визит в сокровищницу превзошел все мои ожидания. По духу коллекции Прадо ближе всего к Уфицци или Третьяковке. Это тоже относительно камерное собрание, костяк которого составляют работы местных гениев, сформированное в соответсвии с вкусом одного человека или нескольких поколений одной семьи.
В отличие от Лувра, Британского, Венского музеев, Эрмитажа, и других масштабных коллекций, Прадо может, как "зайти", так и не "зайти". Хотя музей наполнен безусловными шедеврами, но если ваш вкус отличен от вкуса собирателей, вы не ощутите того эстетического экстаза, который пережил, к примеру, я.
Пару слов собственно о собрании.
Во-первых, Прадо - это Босх. Этого гения средневековья практически не найти в других музеях. Зато в Прадо ему посвящен целый зал, да еще и с самыми знаменитыми работами. Три потрясающих алтаря - "Сад земных наслаждений", "Поклонение волхвов" и "Воз сена", столешница "Семь смертных грехов", картина "Операция по извлечению камня глупости". С детства я обожал рассматривать эти картины на репродукциях, и когда увидел их живьем просто обомлел. Если вы любите Босха, отправляйтесь в Мадрид.
Второе потрясение - зал Эль-Греко. Того Эль-Греко, который опередил свое время. Эль-Греко-конструктивиста, Эль-Греко-импрессиониста. Полотна, плохо понятые и воспринятые современниками (удивляюсь, как его вообще не сожгли на костре), к счастью сохранились, и мы можем сейчас насладиться искусством, опередившим время лет на три минимум.
Гойя. Очень много уныло-парадных картин. Но есть и несколько шедевров. Потрясающий "Колосс", и цикл "черных картин", о котором я, к стыду своему, раньше не знал. Это живопись, перенесенная со стен на холсты, произвдит гнетущее и одновременно очень сильное впечатление. Благодаря Прадо я открыл для себя и эту грань живописи (ну и среди этих картин "Тонущая собака" - невероятное, абсурдное полотно, лишенное какой-либо композиции, зато насыщенное чувством.
Много Веласкеса и Мурильо, но я не большой поклонник классических испанцев.
"Кардинал" Рафаэля, "Автопортрет" Дюрера, "Суд Париса" Рубенса - отделньые шедевры приятно встречать и узнавать на стенах. Около этих полотен можно стоять очень долго. Вообще классического Рубенса в музее немало, равно как и Тициана. Есть на что посмотреть.
"Благовещенье" Фра Анжелико - картина из учебника по истории культуры. "Живьем" эта "праживопись" производит неизгладимое впечатление. Фра Анжелико делает шаг от иконописи к живописи, и наблюдать за этим шагом чрезвычайно интересно. Новшества, осторожность, живость и схематичность - все перемешалось в "Благовещеньи".
В целом, при относительно небольших размерах собрания, "концентрация гениальности" в Прадо превосходит все мыслимые значения. Поэтому окунаться в музей стоит с очень свежей головой, и, наверное, стоит разбить осмотр на несколько дней.