fi_la: (Венеция)
Небесный атлас поразил меня несколькими вещами. Я не буду писать, насколько это хорошее кино, и что после окончания ты сидишь и продолжаешь переваривать. Я не буду писать о многослойности, в которой можно копаться бесконечно. Я не буду писать об уместных и красивых аллюзиях. Я ничего не напишу о чудесной работе гримеров, которая явно будет подаваться на Оскар. Я ни слова не скажу о россыпи замечательных актеров. Я даже не буду говорить о том, что мне понравилось.
Но кое о чем я промолчать не могу.
Во-первых, я поражен тем, что ТАКОЙ фильм стал чрезвычайно успешным и кассовым. Это значит, что зрительский уровень в среднем очень высок. Честно говоря, я давненько не видел коммерческого кино столь сложного для восприятия. Кино, которое в полной мере раскрывается (как раскрывается хорошее вино) только для "продвинутого" зрителя, способного распробовать тона и полутона. Успех фильма говорит о том, что таких зрителей в мире очень много. И это замечательно. Конечно, скептики скажут, что все дело в рекламе и громких актерских именах, но позвольте мне думать о мире лучше.
В-вторых, я уже в который раз убеждаюсь, как важна для западного человека тема внутренней и внешней свободы. Все-таки, в нашем "восточном" обществе этот вопрос, как мне кажется, никогда не стоял так остро. Наш конформизм всегда отодвигал внутреннюю свободу на второй план, позволяя процветать тоталитаризму, как в масштабах страны, так и на более низком уровне - в компаниях, семьях, командах и так далее.
Фильм о свободе, свободе воли, свободе творчества, внутренней свободе - явление непостижимое для нас (пусть Тыквер и вставил Солженицына, с его выстраданным постулатом о том, что если у человека все забрать, им невозможно управлять), но естественное для Голливуда.
Запад есть Запад, Восток есть Восток, и вместе им не сойтись. В очередной раз восхищаюсь западным строем мысли, в котором свобода личности всегда выходит на первый план. А свобода личности подразумевает тяжелое бремя свободного выбора. Иногда каждодневного, иногда судьбоносного.
В-третьих, фильм показался мне поразительным тем, что удивительно напомнил попытку показать зрителю партию в бисер. Партию, где беруться две темы, и ведуться навстречу одна другой. партию дисгармоничную, где встречаясь темы не образуют гармонического соединения, а обозначают проблему.
Я не знаю было ли это задумкой авторов, но это сходство удивило меня чрезвычайно.
Не знаю надо ли писать, что если вы еще не смотрели, то посмотреть надо непременно, а я, думаю, буду пересматривать, и может неоднократно.
fi_la: (Default)
Со времени открытия синематограф развивался так быстро, что все время казалось, что вылезая из старой кожи, и обновляясь он эту старую кожу отбрасывает навсегда, оставляя уделом историков.
И, надо сказать, я до сих пор так думаю. Старые фильмы уж слишком часто производят впечатления анахронизма. Ощутимый привет из прошлого. на такие фильмы можно сходить, как на свидание с юностью (а то и на свидание с юностью своих родителей), но смотреть их как кино, без скидок на возраст, затруднительно.
Вчера, переключая каналы, я понял, что эта моя точка зрения излишне категорична. Старые фильмы можно смотреть так, как будто их снимали вчера или несколько лет назад.
По одному из каналов показывали "Римские каникулы", и я как остановился у экрана, так и досморел фильм полностью. Я вновь переживал эти события, совершенно не испытывая ностальгии, а просто сопереживая героям, и наслаждаясь вечным городом.
В конце даже чуть слезу не пустил. В общем, фильм ни на йоту не потерял в моих глазах своей актуальности, заставив пересмотреть тезис о краткосрочности века кинолент.
А что вы думаете по этому поводу? Кино - это может быть на десятилетия, или, все-таки однодневка. Есть давние фильмы, которые вы пересматриваете, не чувствуя их возраста?
fi_la: (Default)
В последнее время я довольно много слушаю Высоцкого, в частности, записи с концертов и встреч со зрителями (популярный в то время жанр).
 Надо сказать, что это оказалось весьма интересным занятием. Высоцкий, безусловно, интересный, образованный, думющий человек, которого интересно послушать не только как автора песен. Тем более, что на встречах становится понятно, откуда берутся эти самые песни, как появляются темы, и откуда приходит точность и пронзительность.



К чему я это? Наконец в телевизонном показе посмотрел "Высоцкий. Спасибо, что живой". И скажу я вам, господа, мне понравился этот фильм. Это действительно кино про Высоцкого. Высоцкого и эпоху, жизнь, людей, мелочи. Да, наверное, можно было бы выбрать нечто более масштабное, но авторы, по всей видимости, старались показать "живого" Высоцкого, прежде человека, и лишь во вторую очередь творца.
Это интересная задача, с которой, как мне кажется, создатели справились. Можно было бы сделать интеллектуальное кино о Высоцком-гении, но вряд ли бы многие его посмотрели с тем же интересом. Ведь кино это, по большей части, развлекательный жанр.
Для тех, кто жаждет увидеть творца, есть его песни, роли, записи и так далее. А фильм - хорошее развлечение, передающее атмосферу времени, и показывающее неординарного человека в этом времени.
В общем, если не смотрели - мои рекомендации.
fi_la: (Default)
Я вот задумался о том, что один из моих любимых фильмов - "Покровские ворота" был снят в самом начале восьмидесятых о пятидесятых.



Момент создания бессмертного кино отстоял от показываемых событий лет на двадцать пять - тридцать. Козаков рассказывал о том времени, когда он сам был молодым,да и актеры, в большинстве своем, отлично представляли эпоху.
Это было время молодости моих родителей, которые узнавали и атмосферу и приметы той Москвы. Для них это был фильм-ностальгия.
Для меня это был фильм-сказка, где реальность трогательно переплетается с фантазиями. Фильм, который раз за разом смотришь, когда нужен глоток другого мира, других отношений, других людей. Мира, в котором подсознательно хочешь оказаться.
Сегодня на дворе уже 2012 год, а значит события восьмидесятых, и даже начала девяностых отстоят от нам почти так же далеко, как события пятидесятых от времени создания "Покровских ворот".
Восьмидесятые и девяностые дают не менее богатый материал. Рушилось общество, менялись социальные роли, в сущности, преобразовывался мир.
И сейчас, живя на соврешенно другой планете, мне было бы очень интересно посмотреть кино стилистики "Покровских ворот" о восьмидесятых. Я хочу увидеть такую же сказку. Сказку о людях того времени, живших другой, но очень понятной нам жизнью.
Интересно, такое возможно сейчас? Ведь нынче как с конвейера сходят сериалы о разных временах, над их созданием трудятся тысячи людей, многие из которых талантливы. Неужели сейчас нельзя создать фильм, который повторил бы судьбу "Покровских ворот", и стал сказкой о восьмидесятых - доброй, наивной и немного смешной. Думаю, что, как и тридцать лет назад, такая сказка собрала бы полные залы.
fi_la: (Default)
Олимпиады должны дарить людям хотя бы пару-тройку кинематографических историй. Я вот разглядел сюжет для мощнейшей психологической драмы, которую можно снять с голливудским размахом.
Представьте себе помесь "Рокки", первой части "Малышки на миллион долларов" и "Золушки" с Расселом Кроу.
Небесталанный молодой человек приходит в секцию бокса. У кого-то он выигрывает, кому-то проигрывает, но всегда демонстрирует безумную волю к победе. Он никогда не сдается, никогда не покидает ринга, даже когда все плывет перед глазами, и нет сил стоять (все это можно очень красиво и патетично показывать, вместе с кровоподтеками и так далее).
Многие не видят в нем перспективы, и только тренер убеждает мальчика, что он может побеждать. Огого (например, зовут его так, чтобы смешнее было, и друзья его поддразнивали) настойчиво тренируется, буквально до седьмого пота, и параллельно, например, спасает девушку от хулиганов (это зрителям нравиться и добавляет симпатий).
Он знает, что через пару лет в его родной стране будет Олимпиада, но даже не мечтает на нее попасть. Но упорные тренировки делают свое дело, и он выходит на олимпийский помост, выполняя мечту своей жизни. Естественно, он ни на что не рассчитывает (тут уместна отсылка к куче фильмов с Ван Даммом), и во все глаза смотрит на соперников.
Он выигрывает первый бой у соперника из какого-то островного государства. Тренер убеждает его, что соперник был очень силен, и теперь открыта дорога к финалу.
Потом Огого приходиться битья против соперника из какой-то Кракожии - непонятной страны. Этот боксер очень похож на Ивана Драго. Он лупит, что есть сил, и у Огого все плывет перед глазами. Зрители, помост, канаты - все смешалось в голове Огого, и только голос тренера, и воля, которая говорит "держись" заставляет его стоять. Он читает про себя Киплинга, и стоит. Стоит в первом раунде, во втором, а в третьем наносит несколько ударов, и обреченно уходит в свой угол.
Но тренер обнадеживает его, говорит "ты выиграл". Огого не верит, но судья поднимает его руку.
Огого опустошен, и тренер отпускает его погулять по вечернему Лондону с девушкой. Они гуляют, держась за руку, целуются и все дела. Вокруг красивый Лондон, и видеоряд соврешенен. Ну и музычку можно подложить романтичную.
На следующий бой Огого приходит без всяких надежд, и говорит себе, что выстоит до конца. Он вновь стоит под градом ударов соперника, и вновь судья поднимает руку вверх.
Дальше финал, и очень страшный боксер напротив. Огого бьют и бьют жестоко. И когда он уже готов упасть, его глаза встречаются с глазами девушки, звучит гонг, и Огого уходит в свой угол. А в самом начале третьего раунда ему удается встречный удар. Конечно, соперник готов драться, но судья, справедливо опасаясь за его здоровье, присуждает Огого победу техническим нокаутом.
Он стоит на пьедестале, поднимается флаг Британии, зал ревет, играют "Боже храни королеву", и слезы стекают по разбитому лицу.
ЭТо, так сказать, главная сюжетная линия.
Вторая линия снимается в стиле Гая Ричи. Быстрый монтаж перемежается очень плавными сценами переговоров.
Это история "Хвост виляет собакой".
Вначале склейка нескольких эпизодов. Гостиничный номер, рука аккуратно кладет на стол конверт с наличными деньгами и беглой надписью "Огого" карандашом. СМС-отчет на телефоне о приходе денег, потом анонимная СМС "Огого". Судья в баре, с шикарной блондинкой на коленях, которая наклоняетя, и шепчет на ухо заветное слово.
Потом неожиданный визит политика из Кракожии. ЭТо уважаемый в мире бокса человек по имени Виталий. Он настойчиво просит отменить скандальное решение судей. Ему предлагают выступление английского премьера в его поддержку в ходе предвыборной кампании в Кракожии. Он довольно уезжает.
Потом неспешные переговоры в зале викторианского стиля. Разговаривают британцы и немцы. Полунамеки, обмены многозначущими фразами, стороны жмут друг другу руки.
Наконец, назначение судьи в ринге на финал.
И дальше у этой истории может быть несколько блестящих концовок.
Например, старый, девяностолетний Огого показывает правнукам золотую медаль, и рассказывает о своей легендарной истории.
Или, сразу после награждения Огого случайно узнает, что выиграл благодаря второй сюжетной линии. Он бросает бокс, и отказывается общаться с журналистами.
Или Огого узнает обо всем произошедшем, но считает, что его хотят очернить, и говорит, что на следующей олимпиаде докажет, чт оон лучший.
Ну или еще что-нибудь патетичное. В общем, очень хорошая киношная история.
fi_la: (Default)
Когда Высоцкий пел про "книжных детей", мы прекрасно понимали о чем это. Мы сами пьянились запахом борьбы, слетавших с пожелтевших страниц Скотта, Фейхтвангера, Майн Рида, Фенимора Купера, Жюль Верна, Дюма. Эти книги были естественным продолжением нашего детства, и по ним мы учились рыцарству, мужеству. Мы узнавали о морали, нравственных законах. Нам становилось понятно, что такое честь.
Мы росли идеалистами, не знавшими битв. И не знавшими присущего битвам цинизма. Битвы, пусть и не кровавые (к счастью для многих) ждали нас потом. В этих битвах мы закалялись, теряя детскую веру, а иногда и детские идеалы. Но,  на наше счастье, полностью вытравить следы, оставленные "нужными книгами" жизни все-таки не удается.
Новые поколения, кажется, уже не читают "Мушкетеров", "Испанские баллады" и "Квентин Дорвардов", но у них явно появилась своя "нужная книга".
Я знаю множество людей, которые скептически относятся к поттериане, однако я считаю, что септология Роулинг выполнит роль "нужных книг" для нового поколения. Посмотрев последний фильм, я лишний раз в этом убедился.
Эти книжные дети живут правильными идеалами, и даже фильм показывает, какие выборы надо делать. Показывает, что иногда нужно выйти, как Невилл и сказать то, что сказать очень страшно. Иногда нужно помогать тем, кто стал изгоем. Иногда надо игнорировать мнение толпы.
А иногда надо принести себя в жертву. Не в пылу битвы, а хладнокровно до невозможности. РОулинг в последней книге, и спасибо создателям фильма за то, что они передали это в полной мере, показывает, что эгоизм - это лучшая линия поведения. И те, кто готовы сплотиться, готовы бороться друга, выглядят в книге и фильме настоящими героями. Как рыцари, как мушкетеры, как отважные путешественники из книг нашего детства.
И Гарри Поттер, как мой любимейший Маугли, спасает приютившую его стаю от нашествия рыжих собак Декана. К поседней книге и фильму эта параллель звучит все отчетливее, и приятно, что режиссер увидел ее, выпукло подчеркнув сценой, когда Невилл, как сам Маугли, заманивает толпу врагов в гибельную ловушку (роль скал и их маленького народа играет обрушившийся мост).
Вот только в отличии от Маугли, которая стая отторгла окончательно,, Поттер возвращается в мир "волшебников". Роулинг заканивает сказку счастливо, что тоже вполне соответствует духу "нужных книг", где герои в конце концов торжествуют.
Не скрою, последний фильм поттерианы растрогал меня, затронув те самые детские воспоминания, когда мир казалася черно-белым, и сладко сосало под ложечкой. И за это чувство большое спасибо создателям.
fi_la: (Default)
Тенденция, однако. Вторые мульты куда интереснее и богаче первых. Как и в случае с Пандой, удачная затравка тачек, не только нашла развитие во второй части, но и показала, что не только аниматоры не зря едят свой хлеб. Хорош был сценарий, который позволил показать "товар" - лицом.
Как можно было ожидать, на первые роли выдвинулся великолепный Сырник, вокруг которого, собственно и крутится весь сюжет. Аллюзии на бондиаду (причем концепции последних фильмов серии) очевидны и выигрышны.
Ну и прекрасная идея "объединительного гран-при", в котором гоняются и болиды и прототипы, и вообще все, кому это нравится, позволила "отрисовать" три великолепные городские трассы.
Про Токио не скажу - не знаю, но после того, как посмотрел мульт остро захотелось поехать посмотреть своими глазами, а вот Париж, Лондон и Монте-Карло удивительно похожи сами на себя.
Париж показали в рамках тура по главным достопримечательностям - налево - Лувр, направо - площадь Звезды, а вот и чудный вид на Эйфелеву башню с Трокадеро, поскольку гонки так не было. Зато великолепно отрисовали блошиный рынок в здании вокзала. Старье для автомобилей - это было прекрасно. И богатая тема "машины_как_люди" периодически всплывала в самых неожиданных и чрезвычайно забавных деталях. Ну и, конечно, Пиксар не отказал себе в удовольствии разместить в нарисованном Париже ресторан "Густо" из "Рататуя". Тонкое и уместное самоцитирование.
Очень точно и очень красиво создатели прорисовали Монте-Карло, почему-то обозвав его Италией (наверное, не договорились с княжеством). Узнаваемая трасса знаменитого городского Гран-При, знаменитая площадь перед казино и открытая кафешка рядом, яхты с болельщиками в акватории порта, атмосфера роскоши и множество русских.
Ну и апофеоз - придуманная городская трасса Лондона, со стартом от Букингемского дворца. Лондон в последнее время стал героем многих фильмов, но мало где он был показан так привлекательно. Немедленно захотелось съездить еще раз.
Я ожидал большей детализации машинок, участвующих в гонке, но, очевидно, для американцев европейские серии - это абстракция, и они решили не заморачиваться со всеми этими Феттелями, Лоебами и прочими мастерами руля, ограничившись собирательным образом итальянского формулического болида в качестве главного оппонента американского героя.
Возможно, уже в третьих тачках тема персонифицированных машинок будет разработана полнее, тем более, что английская королева вместе с внучком получились очень хорошо. 
Ну и любовной линией МакКвина пришлось пожертвовать, в угоду динамичному сюжету. Опять же интересно, как она будет развиваться.
В общем, вторые Тачки меня покорили, вызвав попутно путешественный зуд. Сходите, не пожалеете.
fi_la: (Default)
Вторую часть мульта про непобедимого воина я посмотрел очень концептуально, в самый последний момент. Прокат уже заканчивался, и я, как толстяк По, успел к шапочному разбору. И, совсем как Панда, ничуть не прогадал, поскольку настоящий воин всегда приходит вовремЯ, даже если не торопится.
Второй Панда, в отличии от множества других сиквелов, на мой взгляд, получилась удачнее первой. Если в первой серии сценаристы и мультипликаторы только нащупали золотую жилу, и копнули в нескольких местах, то во втором фильме, к разработке месторождения приступили основательно.
Добавили китайской специфики, ввели отлично проработанного нового героя - павлина (пластика и техника павлина шикарны), сгенерили множество запоминающихся персонажей второго плана (коза просто великолепна - этакий Елюй Чуцань при Чингисхане, ну или Сыма Цянь на худой конец), затронули тему изобретения пороха, нарисовав очень красивые пушки (сказал бы единороги, но они явные драконы), добавили трогательную линию суррогатного папы-гуся (она, возможно, задумывалась в первом фильме, но во втором была реализована блестяще), и так далее.
Сам Панда превратился в уверенного в себе непобедимого воина, который так близок русскому человеку. Мы же любим, когда герой, просидев на печи, вдруг становится чрезвычайно мужественным, за счет одной лишь харизмы. Такой герой нравится и мне.
Когда наступает полная беспросветность, я тоже думаю о том, что вот-вот и начну хватать ядра руками.
В общем, во время сеанса добрая улыбка не покидает ни на минуту, да и потом хочется улыбаться во всю морду. Концовка намекает, что третий Панда не за горами.
И если вы не выбрались посмотреть на черно-белого медведя до сих пор, бегите в кино, ну или покупайте диск.
fi_la: (Default)
В этот раз американские кинопроизводители подсуетились и сняли масштабный 138-минутный трейлер к предстоящему финалу Лиги Чемпионов. Такое впечатление, что в Голливуде взяли на работу хорошего прогнозиста, и вот, в очередных "Пиратах карибского моря" мы видим непримиримое противостояние блестяще организованных виртуозных испанцев против лихих и бесшабашных пиратов-англичан.
Даже параллели прослеживаются. Старика Барбосу, с намеком на Райана Гигза, делают одноногим, а английский король только что жвачку не жует. Ну и тема продажного судейства раскрыта в полной мере.
Короче, любителям футбола фильм понравится. Тем более, что, как положено трейлеру, он не раскрывает главного секрета. В конце испанцы вроде бы и оккупируют штрафную соперника, создавая решающий численный перевес, но забить гол им почему-то религи не позволяет. А Джек Спарроу, убежав в редкую контратаку бездарно транжирит стопроцентный момент.
Впрочем, концовка явно намекает на дополнительное время, в ходе которого испанцы должны подтянуть непобедимую армаду, а бриты привлекут к боевым действиям сэра Френсиса.
В остальном фильм оставил двоякое впечатление. С одной стороны, вроде и неплохое развлекалово, а с другой, с первыми пиратами и рядом не валялся. Пересматривать не тянет. Куда большего я ждал от русалок, но они оказались жалким подобием своих родственниц из советского кино. Разве мордашки посимпатичнее.
Хорошо, конечно, что создатели отгрохали еще один огромный корабль (на сей раз для Эдварда Тича, похоже в следующих сериях исторические пираты пойдут косяком), и показали немного Лондона. В остальном, ничего интересного, включая Пенелопу Крус.
С пивом пойдет, конечно, но к просмотру яро не рекомендую.
fi_la: (Default)
Теперь и Козаков. Мы дожили до времени, когда смотря любимые фильмы, ты понимаешь, что их создатели, актеры, в них игравшие, уже ушли. Советское кино становится историей. Удивительно осознавать, что в историю ушла часть твоей собственной жизни.
Когда я смотрел "Цирк" или "Веселые ребята", "Волга-волга" или "Вратарь", я дистанцировал себя от этого кино. Это была только пленка. Интересная, но безумно далекая.
А "Безымянная звезда", "Здравствуйте, я Ваша тетя", и конечно же "Покровские ворота" - это было что близкое и родное. ЭТо было современное кино, очень понятное по контексту, а потому и безумно интересное, сопереживательное, смешное.
Почему-то сейчас такие настроенческие фильмы стали большой редкостью. Атмосфера теряется, утрирование и гиперболизация смотрятся натужно, шутки редко заставляют взорваться зал, а о том, чтобы фильм разошелся на цитаты уже и речи не идет.
Ушел создательно одного из последних "народных" фильмов. "Покровские ворота" ушли в народ окончательно и бесповоротно. За проросшими восьмидесятыми, отгудели девяностые, поработали нулевые. Настали непонятные десятые. Они уже совсем далеки от пятидесятых, воспетых фильмом, и все дальше становятся от того, что было когда-то советской эпохой.
И если говорить о ностальгии по СССР, которая, безусловно, есть у каждого, то ностальгия эта, не по "стабильности" и дешевой колбасе, а по Козакову, Гурченко, Янковскому, Абдулову, по "Покровским воротам", "Тому самому Мюнхаузену", "Дому, который построил Свифт" по той уникальной массовой культуре, которая часто была интереснее и сложнее современных "высоких штилей".
Удивительно ведь, когда такие образованные и разносторонние люди, как Козаков, снимали самое что ни на есть массовое кино, поднимая эту самую массу до уровня людей, понимающих тонкие шутки, ловящую аллюзию, интерпретирующую намеки.
Где теперь это массовое кино, и где теперь этот массовый зритель. Натура ушла. Окончательно и бесповоротно.

Ранго

Mar. 23rd, 2011 11:04 pm
fi_la: (Default)

 

Почти два часа я провел в совершенно щенячьем восторге. Я даже не мог себе представить, что поход в кино может настолько порадовать.
Вербински решил взяться за анимацию, и получился настоящий отрыв башки. Помните какое впечатление производила на нас в отрочестве "Ловушка для кошек". А вот если "Ловушку..." исполнить со всеми современными технологиями. Естественно, речь не о сюжете, а о настроении фильма.
Удивительно как далеко шагнула нынче анимация. Герои мульта "играют" куда выразительнее, чем живые актеры. Я не знаю, как сделано моделирование, но, по-моему, это начало новой эры в кинематографе.
Типажи подобраны восхитительно. Квартет нежных сов мои кумиры на годы вперед. Саундтрек великолепен. Такого прекрасного попурри я не слышал давненько.
Естественно, мульт изобилует киноцитатами. Процитировано и спародировано чуть ли не все значимое. Тут тебе и "Апокалипсис сегодня" вперемешку с "КОсмической одиссеей", тут тебе и "Тачки" с "Крестным отцом", тут и "Гарри Поттер", "Быстрый и мертвый", все вестерны и персонально Клинт Иствуд. Конечно же, и без пиратского самоцитирования не обошлось.
И вся эта нарезка не глупа, а действительно остроумна.
Ну и история о добром и вечном тоже оставляет приятное ощущение.
Тем более, когда главные и второстепенные герои играют настолько живо.
В общем, я не удивлюсь, если "Ранго" станет одним из лидеров мирового проката этого года. И если хотите отлично провести вечер, искренне рекомендую.
fi_la: (Default)
Все-таки британцы великая нация. Иначе и не может быть, когда самое главное - правильное произношение. Давным давно приятный во всех отношениях профессор Хиггинс вывел в высший свет (мог и королевой сделать, но Шоу вовремя остановился) красотку Элизу, поставив ей правильное произношение.
Спустя много лет, британцы собрали весь цвет собственного кинематографа, чтобы рассказать, как Хиггинс из Австралии сделал королем заикающегося Альберта.
Естественно, король без тронной речи не король, и если бы будущий Георг продолжил заикаться, пришлось бы империи мириться с морганатическим браком другого короля.
Но добрый доктор пришел Георгу на выручку, и за пару шиллингов спас монархию.
Перелицовка вечнойц истории получилась очень удачной, в основном, правда, благодаря замечательному актерскому составу и декорациям натурального Лондона.
Актеры хороши, особенно тем, что настоящей драмы мы и не видим. Так небольшая неприятность, проблема, которая больше волнует Бонем-Картер, чем Ферта. Умильная королевская чета, отличный британский юмор. Добрый фильм.
Старый Георг и в фильме похож на нашего Николая, за что бритам отдельное спасибо.
И конечно Вестминстер в качестве декорации хорош необычайно (историческое кино в Лондоне снимать вообще одно удовольствие - убрал машины, и вот тебе декор пятидесяти- или столетней давности).
Жаль, конечно, что  я не знаю английский, наверное, песни и королевские чертыхания в оригинале звучат еще забавнее.
Отдельное удовольствие - Петигрю в роли Черчиля. Кто бы мог подумать, что до того, как стать крысой, он скрывался под маской британского премьера.
В общем, фильм рекомендую всячески. Интересно, у британцев в загашнике есть еще парочка подобных лингвистических историй?
fi_la: (Default)
Только что проезжал Софиевскую и увидел там масштабные съемки. Вначале и издали я вообще подумал, что митинг какой-то - народ с транспарантами и флагами на обычном митиновом месте. Потом поближе подъехал, увидел, что часть народу уже на лошадях сидит, и светляки вокруг суетятся.
Оказалось кино снимают. На плакатиках написано всякое про "Вільну Україну", и антураж явно подбирался под начало двадцатого века.
И я подумал, что наконец-то кто-то решил экранизировать любимое нами еще с школьной скамьи зеаменитое стихотворениые Тычины.
Майдан был в наличии, церковь тоже, чабан просматривался, да и остальная история передавалась близко к тексту.
Давно пора было сделать эпичное полотно из этого короткого, но выразительного произведения, воспевающего прямую демократию (с элеметами охлократии). Отличная форма управления, как для Украины, кстати. Куда лучше нынешних выборов, ей-богу. 
fi_la: (Default)
Честно говоря, не думал, что сохранил способность плакать при просмотре художественных фильмов. Не так, чтобы ритуально вздохнуть, а так чтобы слезы в три ручья, голос дрожит и все это помимо воли, само собой, так сказать.
Оказывается, делают такие фильмы. Посмотрел вчера "Хатико" с Гиром.
При том, что над этой историей я плакал еще в детстве, когда впервые прочитал и о памятнике и о собаке, удержаться от слез не смог и сейчас.
Очень хороший фильм. Никакой нарочитой жестокости, все буднично, и так, как оно бывает. И при этом настолько пронзительно, что глаза сами собой становятся мокрыми.
Кстати, такие случаи показывают, что зачастую мы недооцениваем организацию мышления у животных. А ведь они не только эмоционально, но и мыслительно часто оказываются на одном уровне с нами. О чем думает собака пять-шесть-семь лет после смерти хозяина? Какие образы остаются или возникают в ее мозгу?
fi_la: (Default)
Новый год подкинул еще один повод подумать о том, как изменился мир за последние тридцать лет. Как сейчас помню, что в детстве я всегда ждал предновогодней программки телевидения. Открывал ее и искал фильмы, которые показывали очень редко, почти всегда под новый год. Иногда находил, иногда нет, от меня ничего не зависело, и это было сродни лотерее.
Подумать только ,сейчас любой фильм можно купить, скачать, посмотреть на люблом языке и в любом качестве. А тогда кино выдавалось всем по разнарядке, исходя из вкусов и возможностей теленачальства.
С тех пор для меня новогодне-елочный оттенок почему-то имеют такие нейтральные в сезонном смысле фильмы, как "Невезучие" или "Моя прекрасная леди". Ну а советская классика безусловно воспринимается как новогодний подарок: "Самогонщики", "Карнавальная ночь", "Зигзаг удачи", "Двенадцать месяцев", "Снежная королева", ну и, конечно, "Чародеи" и "Ирония судьбы".
А еще из воспоминаний детства в голове у меня отложилось новогоднее "Что? Где? Когда?". Я опрдееленно видел его не каждый каждый. Я не помню в точности этих передач. Пожалуй, они даже причудливо смешиваются в моей памяти, но они определенно были составной частью новогодней программы. И мне тоже хотелось, "как они" сидеть в кресле и отвечать на вопросы.
У теперешних детей вряд ли могут возникнуть какие-либо телеассоциации с Новым Годом, ведь для них в телевизионном плане эта ночь не отличается от всех остальных.
Скажите, а что вам вспоминается из новогоднего теледетства? Что вы видели только на новый год и запомнили. С чем у вас ассоциируются детские елки?
fi_la: (Default)
Посмотрел не в кино, но и смысла ходить в кино особого не было. В фильме притягательна история, а не спецэффекты. Фильм, на мой взгляд, получился отличнейший. Все-таки жизненный сюжет куда богаче в плане сценарной разработки, нежели выдуманная история. Всем интересно знать "как это было на самом деле", особенно если это было недавно, и особенно если многие лично в этом поучаствовали (ну и продолжают участвовать).
Конечно, мир американского бизнеса не устает удивлять. Главным отличием двадцать первого века от двадцатого (как наглядно демонстрирует нам фильм) стало то, что основным товаром стал не продукт, а услуга. Причем услуга виртуальная. Когда-то Владимир Леви поразил меня описанием опыта с крысами, которые, забыва о еде и питье, нажимали на рычажок, замыкающий электрическую цепь, с помощью которой стимулировался "рай" - зона мозга, отвечающая за удовольствие.
Прошло полвека после обнародования результатов этих экспериментов, и продажа кликов на волшебный рычажок стала самым прибыльным бизнесом, приносящим десятки миллиардов долларов всего лишь за пару-тройку лет. Новый виток развития "общества потребления" предоставил уникальные возможности американским (и всяким прочим) студентам. И они ими успешно пользуются, строя успешные бизнес-проекты по принципу "что интересно и нравится мне, понравится миллионам".
Цукерберг - мейнстрим современного молодежного сообщества (несмотря на кажущуюся отрешенность), и на этой своей "вструйности" создает отличнейший проект.
Во время просмотра у меня подчас складывалось впечатление, что я смотрю осовремененную экранизацию "Над пропастью во ржи". Возможно, Финчер сознательно заложил отсылки в Сэллинджеру, а может просто американский кампус мало меняется со временем. В любом случае, повторюсь, фильм получился шикарный.
И, кстати, мне одному показалось, что исполнитель главной роли сильно смахивает на Аршавина?
fi_la: (Default)
Вчера ноги дошли. Просто очень хороший фильм. Наверное, получше, чем предыдущие. Литературная основа располагала к созданию более глубокого фильма, и режиссер этим воспользовался.
Одиночество, душевные терзания и все подобное заняли в фильме свое место, потеснив сплошной экшн.
Хорошо показано, как тяжело жить, когда нет выхода, нет перспектив, ничего нет...
Прикольно было смотреть, когда режиссер, пожертвовав авторским текстом телепортировал героев не на Тотнем-корт-роад, а на узнаваемый и растиражированный Пикадилли-серкус. Вид площади неизменно вызывает острое желание съездить в Лондон.
А вот пролеты над столицей на сей раз были не столь эффектны, как в прошлой серии.

Вчера поймал себя на мысли, как любопытно наблюдать за развитием подобных саг, что называется "в режиме" реального времени. Помните, какими вы были на премьере первого поттера? Что вас тогда заботило, как вы жили, чем интересовались, с кем общались, что делали, как одевались?
Да уж, мы с вами изменились ничуть не меньше, чем герои фильма (точнее артисты). Дети выросли, на удивление показав, что Роулинг, несмотря на отсутстсвие литературного опыта, смогла достаточно четко "выписать" меняющийся возраст героев. Мы не выросли, но сильно изменилиь.
И окунуться во времена первой серии уже, к сожалению, невозможно.
fi_la: (Default)

Детско-подростковые воспоминания не только обладают удивительной прочностью, они еще способны всплывать в голове по поводу и без него.
Позавчера я приобрел новый диск, и вчера, по дороге в Киев, слушал его. Среди прочего там была вынесенная в заголовок песня. Я переслушал ее раза четыре, погружаясь в воспоминания уже почти четвертьвековой давности.
Осень 1987 года, кинотеатр "Киев", билет за рубль двадцать, зал битком - показывают "Человек с бульвара Капуцинов". Последний фильм Миронова, говорят комедия, много песен, актеров.
Вокруг заправский Советский Союз, хотя и переживающий ускорение. Все республики еще наши, хотя Рига, в которую я с группой дворца пионеров поеду в следующем году, уже явственно смотрит на Запад. И Александра Аасмяэ в главной роли удивляет, но не шокирует.
Динамо уже выиграло Кубок Кубков, а Киев оправился от чернобыльских потрясений. Каштаны, дождик, достаточно тепло. Кино, само по себе воспринимается, как праздник, тем более премьера.
И "фильма" превосходит все ожидания. Зал надрывается от смеха, наслаждается советским мордорбоем в духе любимого Бельмондо, угадывает молочные намеки на антиалкогольную кампанию (что тогда прошло мимо меня).
А я просто наслаждаюсь кино, которое идет на одном дыхании. Динамичные драки, веселые шутки и песни радуют до необычайности, а девичья песня "ножки повыше - и полный успех" радует особенно.
Уже на следующий день мы растащили фильм на цитаты. "На два слова, Билли", "Джонни, сделай монтаж", "После сера Чарльза Дарвина, можно ожидать от них электрического стула", "Стыдись, Белое Перо", "Это был мой бифштекс" - эти фразочки мы вворачивали по поводу из без повода. И, как видно, они остались с нами до сих пор.
Я мурлыкал песни из фильма, пел их в душе, пожалуй, не зная тогда, кто такой Ким. Я помню их наизусть и сейчас. У меня наворачивались слезы на глаза, когда "умирал" мистер Ферст, и меня до сих пор пробирает до косточек основная песня.
Собираясь начинать новое дело, я невольно начинаю напевать "как следует смажь оба кольта...".
Пожалуй, это был едва ли не последний фильм из череды истинно "народных". Любимых всеми и безоговорочно. Жаль, что такого кино больше не делают. И хорошо, что нам есть, что вспомнить.



fi_la: (Default)
Вчера я попал в Синема-сити. Действительно, замечательный комплекс. Отличные кафешки, и удобные залы. Тем более, центр, что создает дополнительное удобство при перемещении. Словом, место мне понравилось.
Поскольку, долго ждать я не хотел, то отправился на ближайший по времени сеанс, каковым оказался "Ученик чародея". Честно говоря, я был уверен, что продакшн Брукхаймера, и Кейдж с Молиной в главных ролях гарантируют мне удовольствие от просмотра. Но я ошибался. Спецэффекты были вторичны, а актеры, как не пытались что-нибудь "отыграть", не находили ни малейшей зацепки в сценарии.
Ну а мальчик с девочкой - это просто ужас какой-то. Где америкосы таких находят, ума не приложу. Повеселила фраза из украинского перевода. Когда один из героев сказал, что они пригласили на вечеринку девочек из Принстона, второй заметил, что им будет чем заняться, а именно "пограєте у "Що? Де? Коли?". Уж не знаю, что там стояло в оригинале, но вышло забавно.
Впрочем, кино собрало по миру хорошую кассу (насколько я понял), и навело меня на размышления следующего характера.
Подобных однотипных историй сейчас появляется чрезвычайно много. Успех Гарри Поттера заставил Голливуд перерыть кучу книжек и сценариев, с тем, чтобы склепать еще сто тысяч историй необчных мальчиков и девочек. А историй этих действительно очень и очень много.
Почему же популярность подобных рассказок так выросла в последнее время?
Если заглянуть в историю, то мы увидим, что одними из самых популярных сюжетов были как раз рассказы о людях, наделенных необычными способностями. Такие герои, как Роберт-дьявол, Тангейзер, Бутедео (Агасфер), и, в первую голову, Фауст, общавшиеся с высшими силами, и получавшие от них особые навыки и умения (магию) были чрезвычайно популярны в среденевековье.
Сквозные персонажи европейской литературы, они столетие за столетием привлекали внимание читающей публики.
Необычайные способноти получали и русские герои - Емеля, Иван-дурак, Данила-мастер.
И если европейские герои были достаточно героичны сами по себе, то русские сами по себе были весьма жалки, и только в альтернативной реальности, или с помощью альтернативных способностей, проявляли себя.
Налицо, пример коллективной психологической компенсации. В крепостной стране люди искали другие миры, в которых они становились могучими, женились на принцессах (а то и нос от них воротили), и запросто общались с царями.
Так вот, современные "сказки", начиная с Гарри Поттера, идут как раз по "русскому" пути. Классическая компенсация. Мальчик, без выраженных способностей, угнетаемый социумом, вдруг (по мановению волшебной палочки) обретает умения, выходит в другой мир, где его уже ждут пальмы, песок, женщины, и негры в белых штанах.
Помянутый "Ученик чародея" скроен по таким же лекалам. "Подпольный" физик нежданно-негаданно становится супергероем, который в конце приключения выигрывает полет в Париж в компании блонды.
Фильм коммерческий, людям нравится, а значит, что современная молодежь очень даже нуждается в подобной компенсаторике, и, более того, ищет ее в виртуальных мирах. При этом, крепостных крестьян можно было понять, у них особых перспектив не было, но нынешние обитатели планеты Земля стоят буквально в начале всех дорог, и могут строить реальную жизнь.
Отчего же им так по душе подобные истории? Ведь отождествление себя с героем и сопережевание ему - залог внимания к произведению.
fi_la: (Default)
Я тут утомился проводить вечера в праздности и намылился в кинишку. В этой связи вопрос в продвинутой в плане хлеба и зрелищ общественности. В какой амфитеатр Флавиев принято ходить в Одессе. Желательно, чтобы там еще и какой развлекательный центр с жрачкой тоже присутствовал.
Буду признателен за советы и рекомендации.

Profile

fi_la: (Default)
fi_la

January 2013

S M T W T F S
   1 2 345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 21st, 2017 06:44 pm
Powered by Dreamwidth Studios